el guasón en acción: Batman The Brave and The Bold

Tras casi un año de sequía, DC ha estrenado su nueva serie de animación: Batman The Brave and The Bold. Tras la cancelación de The Bat-Man en la temporada 5 y de Legion of Super Heroes en la temporada 2, el universo de Batman, Superman y compañia vuelve a la pequeña pantalla. Desde siempre, la animación de DC ha sido de un nivel superior a la de Marvel. Ya en los 70, contó con el archi conocido estudio Hanna-Barbera para realizar Super Friends. A principios de los 90, bajo la batuta de Bruce Timm, Paul Dini y Alan Burnett, la animación de DC vivió una etapa dorada con la premiada y famosa Batman: The Animated Series. Mas de 80 capítulos y 3 films abalán el buen hacer de DC a la hora de "animar" su universo, con una mirada mucho mas épica y adulta que otras adaptaciones.







Superman The Animated Series, Batman: The New Adventures, Batman Beyond, Justice League y JL Unlimited siguieron la estela de Batman TAS durante mas de 10 años. A principios del 2000 apareció Teen Titans GO!, seria basada en los Jóvenes Titanes, de clara influencia manga. Muy lejos del estilo de Timm y compañía, este fue la nueva dirección a seguir para posteriores y exitosas series como las mencionadas The Bat-Man y Legion of Superheroes.







Ahora, tras los estrenos de los films animados Superman: Doomsday y Justice League: The New Frontier, se ha empezado a emitir Batman: The Brave and The Bold. Basada en la clásica serie de DC en la que el caballero oscuro compartia cabecera con los héroes mas insospechados. Fieles a ese espíritu, el primer capitulo esta protagonizado por Batman y el nuevo Blue Bettle. Parece que la nueva serie se basa en un estilo mucho mas cartoon y mas clásico, alejado del Amerimanga anterior. En los primeros episodios podremos ver a Batman compartiendo aventuras con Green Arrow, Aquaman, Red Tornado o Plastic Man.

The Fall: El sueño de Alexandria

Título original: The Fall

Año: 2006

Dirección: Tarsem Singh

Reparto: Catinca Untaru, Justine Waddell, Lee Pace, Stephen Hughes...

Guión: Dan Gilroy, Nico Soultanakis y Tarsem Singh a partir del guión de "Yo ho ho" (1981) de Valeri Petrov.










En primer lugar, debo dar gracias a Uruloki por hablar en su día de esta película, hecho que acabó derivando en que fuera a verla al cine el domingo.

La ausencia de ofertas cinéfilas interesantes hizo que ayer nos decantáramos por una película de la que había oído que era diferente, y cuyo aspecto visual me llamaba mucho la atención.

"¿Vamos a ver un drama?"
"Si, no nos moriremos por una vez."

El impacto de la película desde su primera escena es evidente. Un mar de paisajes y colores que no puede provocar otra cosa que no sea admiración. "¿Dónde habrán rodado esto?". "¿Será con pantalla verde?".

Esa historia colorida es también una historia épica que se va contando sobre la marcha, y que, por ello, va variando durante el metraje, lo que me hace pensar aún más en la dificultad de contar una historia dentro de otra con esa dificultad añadida.

The Fall es un cuento creado por un personaje de la película que acaba influenciandose por su situación y el lugar en el que se encuentra. Esto crea dos historias paralelas que acabarán afectándose recíprocamente, traspasando el cuento esa mera función, para convertirse en un medio de avance de la historia real.

Los personajes gozan de la profundidad necesaria, siendo evidente la mínima de la que gozan los del cuento y resultando mayor la de los personajes reales de la historia.

Atados todos los cabos, la historia acaba siendo un homenaje a los especialistas en los inicios del cine y a la India, colándose en el entramado incluso una crítica a la autoría de Darwin en su teoría de la evolución de las especies.

Le doy 4 chapitas de 5.

el guasón en acción: ¡Popurri, popurri ( de todo un poco)!

Están Vivos


(They Live!)


Dirigida por John Carpenter


con Rody Piper y Keith David


USA, 1988








Quizás el film mas político en la filmografía de Carpenter, y uno de los mas entretenidos. La historia de unos aliens que se infiltran en nuestra sociedad para explotar nuestro planeta como recurso natural es una crítica clara y feroz a la américa de Regan. El protagonista (Rody Piper, ex-wrestler) consigue unas gafas con las que puede ver a los aliens infiltrados, y sin pensarlo, empieza hacerles la vida imposible. Como siempre, Carpenter brilla por su puesta en escena y por como utiliza un presupuesto de serie B para hacer un film impecable. Acción, misterio y crítica social en un solo film.





Thunderbolts


por Warren Ellis y Mike Deodato


nºs 1 al 10


Marvel/ Panini Comics 2008









Con el número 10 finaliza la celebrada etapa de Ellis y Deodato. En menos de un año Warren Ellis ha cambiado el status quo del grupo completamente. Ha conseguido que una serie protagonizada por villanos y psicopatas sea una de las mas intersantes del mercado actual. En el primer acto vimos como los Thunderbolts cazaban a heroes no registrados. En el segundo la destrucción de los Thunderbolts se ha ido construyendo desde dento, poco a poco, para acabar con una orgia de sangre y violencia memorable. Acción, buenos personajes y un maravilloso dibujo de Mike Deodato.





El Séquito Tp 5

(Entourage Season 5)

Creado por Doug Ellin

con Kevin Connolly y Jeremy Piven

HBO

USA, 2004




Tras el fracaso de "Medellin" en Cannes, Vincent Chase (Adrian Grenier) debe conseguir un nuevo trabajo, pero ningún estudio de Hollywood lo quiere, ya que ha sido tachado de "veneno" para la taquilla. Su agente, Eric Murphy (Kevin Connolly) quiera conseguir un papel para Vicent en "Smooke Jumpers", una de las pelis mas importantes del año. Mientras a Ari Gold (Jeremy Piven) le ofrecen ser el jefe del estudio que va a producir "Smooke Jumpers". Cameos de Jason Patric, Mark Wahlberg y Jamiel Lynn-Siger.





Halloween 2008


Port Aventura


Tarragona









Por fin, tras años de planes frustados, Catman y compañia nos hemos adentrado en las oscuras entrañas de Port Aventura en Halloween. Si esta verano ya disfrutamos de la adrenalina y emoción que provoca este parque temático, en esta ocasió buscabamos otra cosa: el tan anunciado "mieeeedo!". Tras 2 horas de cola entramos en la mas grande, y sin duda mejor, atracción de terror que ofrecia el parque. La Selva del Terror si que provoco un poco de "mieeeedo!", y gracia. Toda la parte de La Polinesia fue cerrada para este "tunel/selva" de Terror. Las otras atracciones: Horror en Penitence y El Tren del Diablo (ambos en el Far West), poco o nada de miedo. Aunque siempre queda la gracia/miedo que tiene subir con Catman al Huracán Condor.

Max Payne

Director: John Moore
Reparto: Mark Wahlberg, Mila Kunis, Beau Bridges, Ludacris, Donal Logue
Producción: Julie Yorn

Lo había leído por ahí, me lo habían dicho, pero me resistí. Porque me gusta Mark Whalberg, claro. Y porque tampoco perdía mucho más que 5 euros.

La gran pregunta es: ¿Es Max Payne tan mala como se ha dicho por ahí?

Ante todo, Max Payne es una película perfecta para ver el equilibrio entre el guión y la estética.
Hay que decirlo: la idea es muy poco original. Pero, ¿hace falta serlo para que la película esté bien? En este caso, se podría haber hecho un film policíaco en condiciones.

Entonces, ¿cuál es el problema? El guión, nada menos.

Profundidad de los personajes, no hace falta buscarla. Con Max Payne tenemos suficiente.
Misterio en la trama, reflejado en un par de incógnitas. El resto se intuyen en un plisplás.
Originalidad en los elementos que hacen avanzar la historia, ninguna. Aquí si que creo que tenían que serlo.
Acción, poca. En una película así, qué menos que hubiera acción a raudales, y hasta le falta de eso.

Entonces, ¿se salva algo de la película? Pues sí, la estética. He aquí el ejemplo de que se puede seguir la moda de Sin City y 300 y no agobiar la vista del espectador.
Además, hay un hecho que añade valor al producto: un Mark Whalberg que presenta, cada vez más, su firme candidatura a ser el durito por excelencia del cine actual, ese reflejo de los antaño adorados Stallone, JCVD, Bruce Willis, Kurt Russell o Schwarzenegger, que andaban cojos de herederos, tras las candidaturas presentadas por Vin Diesel, Jason Statham y tantos otros.

Max Payne me ha dejado, en definitiva, un sabor agridulce. Por un lado, la decepción de algo que podría haber estado mucho mejor. Por el otro, esos momentos de venganza saciada y unas cuantas escenas muy chulas en la retina.

Le doy 2,5 chapitas de 5.

el guasón en acción: Novedades Marvel/ Panini Enero 2009

Pues eso, que la recién fundada Marvelmania ha hecho públicas las novedades de Marvel para Enero del 2009, donde empieza el follón de Invasión Secreta. Aquí, mis comentarios/reflexiones sobre algunas de las novedades.


Marvel Gold: Los Vengadores presentan La Guerra Kree-Skrull

Como ya hicieron con Operación: Tormenta Galáctica, Panini aprovecha la rabiosa actualidad de los Skrulls para reeditar material clásico. El formato Marvel Gold tiene una gran relación calidad-precio, y es en color, cosa que siempre se agradece. Esta saga escrita por Roy Thomas es una de las mas míticas de la historia de los Vengadores, y cuenta con los dibujos del siempre sorprendente Neal Adams.



Invasión Secreta Prologo: Skrull Kill Krew


No se si realmente tiene una relación directa con Invasión Secreta, pero lo que escriben Mark Millar y Grant Morrison siempre se merece un vistazo. Fue una miniserie de culto de finales de los 90, donde un grupo de desconocidos se dedica a eliminar Skrulls. Ya veremos.













Invasión Secreta 1

Empieza el mega evento de este año, tras Civil War, La Iniciativa y World War Hulk llega Invasión Secreta. ¿En quien se pude confiar? ¿Como se han infiltrado los Skrulls? y ¿como nos vamos a defender de ellos?. Por el dúo creativo que tan buen trabajo han realizado en Los Nuevos Vengadores, Brian Bendis y Leinil Yu.


Los Vengadores: Dinastía de M

El grupo de Vengadores que se creó durante la Dinastía de M, liderados por Luke Cage, siguen sus aventuras en la tierra dominada por los mutantes. Una miniserie que se desarrolla en realidades alternativas, realizada por el recurrente Christos Gage y el correcto Mike Perkins.




Ultimate Iron Man VS Hulk 1

Uno de los enfrentamientos mas clásicos del Universo Marvel llega al Universo Ultimate. Bruce Banner pide ayuda a Tony Stark para superar su estado, pero algo ocurre, y al final la batalla entre Iron Man y Hulk es inevitable.


Esta miniserie empieza a abrir el camino para el megaevento llamado Ultimatun que cambiara al Universo Ultimate para siempre. Por Warren Ellis y Cary Nord (Conan La Leyenda).











Otras novedades: El Tomo de Invasión Secreta dedicado a Ms.Marvel, siguen los 4Fantásticos de Millar y Hitch, el Marvel Gold centrado en Thanos y la saga del Infinito, se reedita el Marvel Knights: Spiderman de Millar y Terry Dodson y el Universo X se reestructura tras Complejo de Mesías en La División hace la fuerza.

Normalización

Pues eso, un par de fotos, tomadas el sábado. Esto es normalización o "desguetización" de verdad, uniendo mi simpatía por el mundo "housero" con mi afición a los cómics (esta vez de superhéroes).

De izquierda a derecha.
Arriba: Supergirl, Hulk, (¿la bruja escarlata?/¿la vampira de La liga de los hombres extraordinarios?), (un personaje pseudo-sadomasoquista con máscara antigás) y Supergirl.
Abajo: Tormenta, Supergirl, Blade, Catwoman y Tomb Raider.

Aunque no se distinga, arriba había colgados los símbolos de Superman, Batman y Spiderman.

Lugar: Discoteca She, Vilassar de Mar.
Día: 25-10-08

¡Corregidme si veis algo!

P.D.: Para rematarlo, una canción llamada Hulk, de Dj Wady & Patrick M.

Homocánido, de I.G. Holgado

En Catalunya decimos que "qui no s'arrisca, no pisca". Algo así como "quien no se arriesga, no pilla", traducido a mi manera. Y para los aficionados al cómic esto está, quizá, aún más claro. Cuando uno lleva cierto tiempo siguiendo 3.000 colecciones a la vez, va a su tienda habitual y coge por inercia eso que se sigue siempre, y quizá otras obras por el personaje que las protagoniza, por el guionista, por el dibujante, por la continuidad de un mega-evento...

Hay otras veces en que uno se fija en algo que no conocía de nada. No sabes quienes son sus autores, ni siquiera qué editorial lo ha sacado ni su temática. Pero lo coges y lo miras un poco. Lo compro, no lo compro. El 70 o el 80% de las veces no lo hago. Frases como la de "niño, al final no te cabrán tantos cómics en la habitación" o el tema económico, obviamente, hacen que me quite el capricho.

Pero, otras veces, las menos, pico. Y en esta ocasión, así fue. En mi tienda habitual, a la que pocas veces le he puesto los cuernos, NadaComercial (nunca viene mal un poco de publi y peloteo), existe una pequeña sección de "todo a 2 euros", que aparece ante tus ojos cada vez que miras al mostrador. Números sueltos, cosas extrañas... Y ahí, entre todo lo visto las mil veces que ya había mirado, encontré Homocánido. Sí, también lo había visto las otras mil, pero siempre me había llamado la atención. Lo cogí. "Oye, esto me pica". "Pues mira, si lo quieres, llévatelo". Para qué voy a engañaros, no pagué un duro por él. Traerle una cosa de Chris Sprouse la semana anterior me ayudó, supongo. Pero lo hubiera acabado comprando igualmente, que me conozco.

Me cuentan que pertenece a la Colección Balas Perdidas, una apuesta un poco kamikaze que hizo Aleta Ediciones en su día, con números únicos de autores españoles. Pues benditos japoneses y sus aviones estrellados.

Una historia corta y autoconclusiva que nos habla del rechazo a aquello que no comprendemos, a aquello que nos es diferente. Ese tipo de historia, como la de la Patrulla-X, que me recuerda siempre a aquellos que nos llaman frikis por la simple razón de disfrutar de algo que ellos no saben ni qué es. Por disfrutar, con todas las letras, mientras unos dibujos y unas letras hacen volar a nuestra imaginación.

Una historia cruda, que nos pone los pies en el suelo. Porque son hechos verosímiles, como mínimo.

Una historia entretenida, que nos mete en la piel de otra persona, y nos mantiene expectantes por ver como se desarrolla.

Una historia con un poco de ecologismo, que eso a mí siempre me llama.

Una historia que me recuerda lo satisfactorio que resulta, a veces, caer en la tentación, y comprar ese cómic del que no sabes nada y que te está llamando a gritos, por mucho que te lo niegues a ti mismo.

Blog Action Day: La pobreza

Este año podría haber hecho como el anterior, y proponer una solución a la pobreza, desde el punto de vista de qué podemos hacer cada uno y centrándome en la actitud que deberíamos tener más que en acciones concretas, sólo citadas a modo de ejemplos. Ciertamente, las soluciones a la pobreza son parecidas a las que propuse en su momento para el cambio climático. Plantearse el por qué de las cosas, mirarlo todo a vista de pájaro y pensar qué estamos haciendo en nuestra vida que afecte a los demás, tratando de remediarlo y de mejorar la convivencia entre vecinos de escalera y hasta de planeta.

Pero no. Este año, para el Blog Action Day (aunque sean dos días tarde), voy a hablar de cómo veo la pobreza en mi vida y lo que me temo que pasará ahora.

Yo, como supongo que debe pasarles a otros jóvenes (y no tan jóvenes) de clase media, media-alta o alta, no soy consciente realmente de la pobreza. No es algo que forme parte de mi vida. Estoy en una burbuja que hace que vea los problemas de la gente por televisión y me parezcan más de lo mismo. Y, al salir a la calle, como mucho veo a gente pidiendo dinero en los trenes y a jovencillos que "pegan el palo" a otros jovencillos y que me hacen preguntarme qué tipo de vida tendrán en casa.

Por lo demás, oigo hablar mucho de la dichosa crisis, del paro, del bajón de la construcción... Si, yo soy el primero que se ha quedado sin trabajo, pero aún no he visto ni sé de nadie de mi entorno que se haya visto obligado a vivir debajo de un puente.

La solución a mi problema sé que es bien fácil: me hago voluntario de alguna asociación y me puedo hartar a concienciarme. Aunque hace tiempo que me lo estoy planteando, no creo que vaya conmigo (sé que puede sonar típico). Y para el del mundo, entre los avances científicos existentes, los que merece la pena buscar y las soluciones que aportemos cada uno (véase el post mencionado anteriormente), podríamos con ello.

Por otro lado, mirándolo todo desde arriba, me da miedo lo que puedan llegar a hacer esas personas que controlan el cotarro en Europa y el mundo. Tenemos una crisis de aúpa por comerciar con cosas que no existen y con percepciones de lo que pasará con el pelo de rata blanca en el mercado de la leche pasteurizada si los topos subterráneos suben la demanda, habiendo construido un mundo y una sociedad que no puede avanzar sin consumir.

Por eso, si antes ya costaba arrancar compromisos de ayuda al Tercer Mundo, veremos qué pasa ahora. ¿Por qué vamos a dejar de contaminar si la India y China lo hacen cada vez más y EEUU no hace nada? Berlusconi y otros 8 países más ya piden rebajar las exigencia en materia de cambio climático de la UE. ¿Cuánto queda para que se rebajen los compromisos con el Tercer Mundo?

Quiero creer en la esperanza de una refundación del capitalismo, que haga una sociedad más justa, pero me cuesta. Son momentos en que seguiría a quien me propusiera una dictadura de las ONGs. Pero, como tantas otras veces, siempre nos quedará contribuir con alguna de ellas o votar en las próximas elecciones. Aunque, la verdad, creo que nos importará más quien nos promete la disponibilidad de nuestros ahorros en el banco (hasta 100.000 euros, esos que tengo yo triplicados en 3 o 4 cuentas), que en lo que podamos hacer por los demás.

el guasón en acción: Roger Corman

Director, Productor y Guionista, Roger Corman es una de las figuras mas importantes de la historia del cine. Conocido como el rey de la serie B, dirigió mas de 50 films y ha producido mas de 200. Como bien claro deja en sus memorias realizó "mas de 100 peliculas y nunca perdió ni un centavo". Corman empezó a dirigir y a producir a mitades de los años 50. Sus films, se realizaban en pocas semanas, con actores desconocidos (o por estrellas en decandencia), con decorados reciclados de otros films, aprovechando metraje sobrante de otros proyectos etc.... Todos estos elementos, junto a su variedad de generos y la situación político/social de los EE.UU. en la época consolidó a Corman como una de las figuras claves de la industria.




El cine de la factoría Corman despertó el interes de la juventud por su variedad de generos, y su aspecto contracultural. Durante toda su carrera Corman se rodeó de gente con talento: actores de la época dorada en declibe (Boris Karloff, Vincent Price, Peter Lorre), futuras estrellas (Robert DeNiro, Jack Nicholson, Sylvester Stallone) y de cineastas que empezaban (Martin Scorsese, Francis F. Coppola, Jonathan Demme, Peter Bogdanovich, Joe Dante, James Cameron). A principios de los 70, Corman se centró exclusivamente en su faceta de productor, realizando films para TV, DVD o Cine. Su último proyecto ha sido el remake de The Dead Race, cuyo film original ya produjo en 1972.

Tras presentar la figura de Corman voy a intentar repasar a grandes rasgos los géneros y films mas famosos de su carrera como director.






Terror Gótico/ Edgar Allan Poe:

El trio Corman, Vincent Price y Edgar Allan Poe ha sido uno de los mas prolíficos de la historia del cine. Durante los años 60 Corman realizó mas de 10 films en los que se basó en historias de Poe y contó con Price como protagonista. Algúnos títulos:
El Terror, El Cuervo, El Pendulo de la Muerte, El Hundimiento de la Casa Usher, La Mascara de la Muerte Roja, La Torre de Londres, La Obsesión, entre muchos otros.

A parte de contar con Price, Corman tambien rescató a varias estrellas del genero que durantes años habían estado condenados al ostracismo: Boris Karloff ( el clásico Frankesntein y la Momia de la Universal) y Peter Lorre (M, el Vampiro de Dusseldorf).




Ciencia Ficción:

Genero clave de la serie B, Corman realizó films tan irreverenets como La Bestia con un Millon de Ojos, Attack of the Crab Monsters, It Conquered the World, o quizás la que es su obra mas famosa dentro de la Ciencia Ficción: La Mujer Avispa.

Pero no podríamos hablar de la ciencia ficción y de Roger Corman sin citar El Hombre con Rayos X en los Ojos, uno de sus films mas famosos, protagonizado por Ray Milland.


Western /Bélico:

El western fue uno de los generos a los que Corman se acercó en menos ocasiones, 5 pistolas o The Oklahoma Woman son sus films mas conocidos. En cuanto al cine bélico Corman realizó films tan dispares como El Baron Rojo, Secreta Invasión y Ski Troop Attack.



Cine Contra Cultural/ Tribus Urbanas:

Corman ha sido uno de los cineastas que mejor ha captado los cambios sociales en la juventud Norte Americana. A principios de los 50, supo retratar a los jovenes del baby boom, del mundo de los Rockeros y de los cines Drive In. Con Sorority Girl y Noche de Rock Corman retrato con veracidad una generación que posteriormente se azucaró con la visión que el film Grease daba de ellos.

Durante el final de los 60 y principios de los 70 Corman realizó The Trip, que no era nada mas que un film donde se nos demostraba el efecto del LSD. En este film, junto a Angeles del Infierno, Corman plasmó los sentimientos y sensaciones de revolución que se vivieron en la América de los 70.








Cine de Gangsters:

El cineasta y Productor también se aventuró con historias sobre la depresión americana, y de los monstruos que esta creó. Machine Gun Kelly su primer film de este genero era un acercamiento a este figura real, que en el film estaba interpretada por un joven Charles Bronson. Algo parecido pasa con Bloody Mama, la historia de una banda de ladrones liderada por su madre. Destacar que entre los hijos habia un desconocido Robert De Niro. Finalmente esta La Matanza del Día de San Valentin, que retrató con un aire muy real y casi documental uno de los hechos mas importantes en la historia de la mafia.



Su último film como director fue Frankenstein Unbound en 1990, protagonizada por Raul Julia, Jason Patric y Bridget Fonda.


55 films como director, 385 como productor. Este es el impresionante curriculum de Corman. Gracias a él gente como Coppola, Scorses, Demme, Nicholson y De Niro iniciaron sus carreras.

el guasón en acción: Tropic Thunder (2008)

Tropic Thunder


Dirigida por Ben Stiller


con Ben Stiller, Jack Black


Robert Downey Jr. y Nick Nolte



USA, 2008






Ben Stiller, Jack Black y Robert Downey Jr. encabezan el reparto de Tropic Thunder, una guerra muy perra, una comedia de acción sobre un grupo de actores ensimismados que pretenden rodar la película bélica más cara de la historia. Después de que los excesivos gastos (y los descontrolados egos de los mimados actores) amenacen con acabar con la película, el frustrado director se niega a parar el rodaje y lleva a su reparto a las profundidades de las selvas del Sudeste de Asia para "aumentar el realismo"; allí, se encuentran por casualidad con unos guerrilleros de verdad.


Como el buen cine Tropic Thunder funciona a varios niveles. El primero (y uno de los que yo disfruto mas) es el cine dentro del cine, esos films que narran la aventura de realizar un rodaje. Stiller se basa mucho en Apocalypse Now, y sobretodo en The Heart of Darkness (documental dirigido por la mujer de Coppola en que se nos explica la epopeya en que se convirtió el rodaje de Apocalypse Now).

El segundo nivel es la comedia, desternillante (como ya sucedía en Zoolander), tanto en el carácter egocéntrico de lo actores, como la crítica feroz al sistema de Hollywood (mención especial los trailers falsos, grandiosos.)

Y el tercero, y último nivel, el de peli de acción/bélica que ocupa principalmente el segundo acto del film. Stiller rueda estas escenas como si del mejor Coppola o Oliver Stone se tratará. El actor/cineasta conoce las herramientas y formas del genero, explotando las siempre a su favor.





Stiller esta brillante en su actuación de héroe de acción, aunque es difícil competir con la estrella del film: Robert Downey Jr. Su papel de actor australiano del Metodo tan obsesionado con meterse en su papel que llega a cambiar su color de piel es impresionante. Quizás Jack Black queda un poco en segundo plano (aunque su "falso trailer" emulando a Eddie Murphy es muy divertido). También están por ahí Steve Coogan, Nick Nolte... pero el papel/cameo mas divertido es el de un ir reconocible y bailón Tom Cruise como Jefe del Estudio.


Para todos aquellos que quieran disfrutar de las entrañas del cine, de una comedia o de una peli de acción. O para aquellos que disfruten, como yo, del buen hacer (y buen olfato) de Ben Stiller (tanto delante, como detrás de la cámara).

el guasón dice: 4 duodenos (sobre 4)